在前面討論"織體"要素時(shí)曾提到，音樂(lè)中有一個(gè)概念比較寬泛，即"結(jié)構(gòu)"概念。我們把它分成兩個(gè)方面來(lái)解釋?zhuān)�一個(gè)是指音樂(lè)在空間上的結(jié)構(gòu)，我們稱(chēng)之為"織體"，另一個(gè)是在時(shí)間上的結(jié)構(gòu)，專(zhuān)業(yè)名詞是"曲式"（music form）。

為什么說(shuō)曲式是"時(shí)間上的結(jié)構(gòu)"呢？一部音樂(lè)作品，無(wú)論是長(zhǎng)篇巨制，如交響曲、歌劇，還是短小的歌曲，都要在時(shí)間的延續(xù)中一點(diǎn)一點(diǎn)地鋪展，而不可能像欣賞一幅畫(huà)一樣，在瞬間就能大致把握整體結(jié)構(gòu)。這種在時(shí)間上的延續(xù)，正是音樂(lè)藝術(shù)的一大特點(diǎn)，所以音樂(lè)被稱(chēng)為"時(shí)間的藝術(shù)"。而音樂(lè)在時(shí)間上的延續(xù)，無(wú)論長(zhǎng)短，兩三分鐘或兩三小時(shí)，都必須有一個(gè)結(jié)構(gòu)框架，有個(gè)章法，而不能是混沌一片。這種結(jié)構(gòu)框架或者章法，就稱(chēng)之為"曲式"。它不是預(yù)設(shè)的理論，而是在大量實(shí)踐中總結(jié)出來(lái)的思維范式。

曲式有很多種，正如大的宮殿有大的結(jié)構(gòu)，小的屋舍有小的形式一樣。無(wú)論大小，無(wú)論是古典的還是現(xiàn)代的創(chuàng)新之作，都會(huì)包含以下三個(gè)原則：對(duì)比，變奏、重復(fù)。

對(duì)比是由作品中的多個(gè)音樂(lè)材料造成的，它們?cè)谛�律形態(tài)、節(jié)奏型、情緒特征上的不同給聽(tīng)者帶來(lái)了新鮮的感覺(jué)。一部作品多少總會(huì)有些對(duì)比的因素，大型作品的對(duì)比幅度會(huì)比較大，對(duì)比的材料會(huì)比較多，相對(duì)來(lái)說(shuō)小型作品的對(duì)比幅度就小些，材料也沒(méi)有那么多。

變奏手法是將一個(gè)音樂(lè)材料在保留某些特征的情況下進(jìn)行變化，一方面仍可使人聽(tīng)出原型同時(shí)又有新鮮感。比較簡(jiǎn)單的變奏是基本保持主題的旋律輪廓、節(jié)奏型甚至和聲，只是添加一些小小的裝飾。稍復(fù)雜些的，則會(huì)將旋律、節(jié)奏、調(diào)式調(diào)性、織體、和聲都做較大幅度的改變，甚至只是選取原材料的某個(gè)因素加以發(fā)展，以至于幾乎聽(tīng)不出它們和原型的聯(lián)系了。音樂(lè)作品中的"展開(kāi)"就屬于這種類(lèi)型的變奏。

重復(fù)是指音樂(lè)材料的再次出現(xiàn)。一發(fā)而逝是音樂(lè)藝術(shù)的特性之一。為了讓聽(tīng)者對(duì)音樂(lè)素材留下深刻印象，重復(fù)或者帶有變化的重復(fù)就是必須的手段。此外，再現(xiàn)也是重復(fù)的一種形式，當(dāng)一個(gè)音樂(lè)材料呈示之后，有新的因素出現(xiàn)，在新因素后面前述材料的重新出現(xiàn)，稱(chēng)作再現(xiàn)，這種手法可以給全曲帶來(lái)呼應(yīng)、對(duì)稱(chēng)、穩(wěn)定的感覺(jué)。再現(xiàn)可以是原封不動(dòng)的，也可加以變化，使之獲得一種總結(jié)、升華的效果。

上述三個(gè)原則并不是互相無(wú)關(guān)的，它們?cè)谑褂弥锌梢曰ハ酀B透。比如，帶有變化的再現(xiàn)，實(shí)際上體現(xiàn)了變奏原則，同時(shí)又因?yàn)樗�的變化，產(chǎn)生了對(duì)比效果。

曲式的確立是通過(guò)各種音樂(lè)要素的綜合運(yùn)用獲得的，特別是和聲與調(diào)性在其中有著非常重要的作用，比如主和弦可以獲得段落的收束感，調(diào)性的變化不僅可以帶來(lái)對(duì)比，還常常意味著下一個(gè)段落的開(kāi)始，再現(xiàn)通常建立在最初調(diào)性的回歸上，等等。

音樂(lè)的曲式按照傳統(tǒng)可以分為兩類(lèi)，小型曲式和大型曲式。小型的包括一部曲式，二部曲式，三部曲式，復(fù)二部曲式，復(fù)三部曲式。大型的包括變奏曲式，回旋曲式，奏鳴曲式。我國(guó)音樂(lè)理論家楊儒懷教授則以曲式的共性特征，將它們歸納為"并列曲式"、"再現(xiàn)曲式"、"復(fù)合曲式"、"循環(huán)曲式"、"變奏曲式"和"奏鳴曲式"、"回旋奏鳴曲式"、"復(fù)調(diào)音樂(lè)曲式"、"套曲曲式"和"邊緣曲式"。本書(shū)部分采用楊儒懷教授的分類(lèi)法，有選擇地作賞析性介紹。

（一）并列曲式

一部曲式

并列曲式中，最小的是一部曲式。它是由單一樂(lè)思的陳述和對(duì)該樂(lè)思的不間斷發(fā)展構(gòu)成的。在一部曲式內(nèi)部，包含數(shù)個(gè)樂(lè)句，但中間不能劃分出段落來(lái)，也就是說(shuō)，在中間沒(méi)有結(jié)束性停頓，只是到最后才有肯定的收束。很多短小的民歌都是一部曲式的，比如大家熟悉的江蘇民歌《茉莉花》、內(nèi)蒙民歌《嘎達(dá)梅林》、山東民歌《沂蒙山小調(diào)》等等。舒伯特的歌曲《野玫瑰》雖然有多段不同的歌詞，但旋律卻只有一個(gè)段落，它本身是一部曲式的。

一部曲式可以是比較簡(jiǎn)單的、由幾個(gè)并列的樂(lè)句構(gòu)成，也可以比較復(fù)雜，由樂(lè)思的一系列發(fā)展構(gòu)成。請(qǐng)聽(tīng)兩首波蘭作曲家肖邦（Chopin）的鋼琴作品，先聽(tīng)B大調(diào)前奏曲，它明快而美麗，其中有一個(gè)素材多次重復(fù)，變化，雖然非常短小，卻包含了"起承轉(zhuǎn)合"的全部過(guò)程，十分完滿。

曲例一：肖邦B大調(diào)前奏曲op.28,no.11

另一首是b小調(diào)前奏曲，速度比較慢，略帶憂郁的味道，在寧?kù)o的伴奏音型之上，一條舒展的歌唱性旋律從容地鋪展，情緒漸漸地推向一個(gè)高潮，之后降落下來(lái)，接著這條旋律再一次展開(kāi)，通過(guò)重復(fù)和變化形成第二個(gè)更加充分的高潮，然后漸漸回落，在一片寧?kù)o之中收束，給人留下意蘊(yùn)深長(zhǎng)的感覺(jué)。

曲例二：肖邦b小調(diào)前奏曲op.28，no.6

一部曲式雖然比較短小，但內(nèi)部結(jié)構(gòu)多種多樣，就像萬(wàn)花筒一般變幻無(wú)窮。

二部并列曲式

二部并列曲式由兩個(gè)段落構(gòu)成，它們?cè)谇榫w、旋律形態(tài)、調(diào)性、和聲等方面的不同，形成對(duì)比，可用A+B表示。我們熟悉的劉熾創(chuàng)作的歌曲《我的祖國(guó)》就是這樣的曲式，第一部分是旋律婉轉(zhuǎn)抒情的領(lǐng)唱，帶有敘述性，第二部分是頌歌般的情緒熱烈的合唱，達(dá)到了全曲的高潮，兩個(gè)段落既形成了鮮明的對(duì)比，同時(shí)又是完整和諧的。

挪威作曲家格里格的《索爾維格之歌》，也是A+B結(jié)構(gòu)的。這首歌表現(xiàn)了一個(gè)癡情的姑娘年復(fù)一年地等待著遠(yuǎn)游他鄉(xiāng)的未婚夫。在一個(gè)由弦樂(lè)演奏的溫柔抒情的引子之后，女高音唱道：

冬天早過(guò)去，
春天不再來(lái)。
夏天也要消逝，
一年年地等待。
我始終深信你一定能回來(lái)，
我曾經(jīng)答應(yīng)你，
我要忠誠(chéng)等待你，
等著你回來(lái)。
在音樂(lè)上，作曲家將歌詞處理為四個(gè)樂(lè)句，旋律優(yōu)美綿長(zhǎng)，有些憂傷，表現(xiàn)了姑娘的期盼之情。這是全曲的第一部分，在a小調(diào)上。第二部分轉(zhuǎn)到了明亮的A大調(diào)上，這一段沒(méi)有歌詞，只是用母音"啊"來(lái)唱，情緒變得稍稍活躍，句法也比較自由，作曲家讓我們看到了純潔少女的形象，又讓我們聯(lián)想到她在幻想美好的重逢時(shí)刻。這兩部分整個(gè)重復(fù)了一遍，歌詞是：

假如你現(xiàn)在還活在人間，
愿上帝保佑你，
當(dāng)你跪在上帝的面前，
愿上帝祝福你。
我要永遠(yuǎn)忠誠(chéng)地等待你，
等待你回來(lái)。
你若已升天堂，
就在天上相見(jiàn)。
B段仍然是用母音"啊"來(lái)歌唱，和前面完全相同。最后還有一個(gè)器樂(lè)的尾聲。

全曲的結(jié)構(gòu)是：

引子 ||: A B :|| 尾聲
譜例一：格里格《索爾維格之歌》

A部（僅開(kāi)頭部分）：

B部（僅開(kāi)頭部分）：

這首曲子中A和B的素材是完全不同的，這使兩個(gè)部分形成了大幅度的對(duì)比，但作曲家為了使全曲有完滿的收束和呼應(yīng)，有內(nèi)在的統(tǒng)一感，用器樂(lè)尾聲再現(xiàn)了引子素材。

曲例三：格里格《索爾維格之歌》（錄音為器樂(lè)版本，不帶重復(fù)）

為使讀者易于理解各種曲式的基本原則，這里選用的都是比較簡(jiǎn)單的例子。事實(shí)上，音樂(lè)創(chuàng)作是自由多樣的，作曲家們總會(huì)在基本原則的范圍內(nèi)作出自己的創(chuàng)新。

三部并列曲式

三部并列曲式用A+B+C來(lái)表示。三個(gè)部分的素材各不相同，形成對(duì)比。這種形式在音樂(lè)作品種不是很常見(jiàn)，因?yàn)椴煌�素材的段落多了，�?huì)缺少凝聚力，聽(tīng)者的注意力也會(huì)分散。不過(guò)有個(gè)非常精彩的例子，舒伯特的歌曲《春夢(mèng)》。歌詞是繆勒的詩(shī)，它本身是三種截然不同的情緒和形象：

我夢(mèng)見(jiàn)遍地使鮮花，
正像那五月的光景，
我夢(mèng)見(jiàn)那如茵的草地，
小鳥(niǎo)發(fā)出歡樂(lè)的歌聲。

但雄雞已在報(bào)曉，
我睜開(kāi)我的眼睛。
四周是黑暗寒冷，
只聽(tīng)到烏鴉的叫聲。

是誰(shuí)在玻璃窗上，
畫(huà)滿這些枝和葉？
你會(huì)笑我還在夢(mèng)中，
在嚴(yán)寒的冬天里卻作著春天的夢(mèng)。
舒伯特將這三種不同的情緒--美麗的夢(mèng)境、突然的驚醒、心酸的自嘲--用三種完全不同的音樂(lè)做了生動(dòng)貼切的表現(xiàn)。第一段是在A大調(diào)上的輕快的6/8拍，旋律仿佛帶著笑意，洋溢著幸福的感情，鋼琴伴奏的節(jié)奏型就像是心兒在歡快跳動(dòng)。第二段速度陡然加快，調(diào)性非常不穩(wěn)定，一直在變化，旋律則變得局促不安，鋼琴伴奏令人心驚。第三段速度一下子變慢了，情緒轉(zhuǎn)為傷心、無(wú)奈，調(diào)性從D大調(diào)轉(zhuǎn)向A大調(diào)，最后落在了凄涼的a小調(diào)上。如果仔細(xì)分析一下旋律，第一和第三段有某種程度的相似，這使首尾獲得了內(nèi)在的聯(lián)系和呼應(yīng)。

和前面的《索爾維格之歌》一樣，《春夢(mèng)》的三段音樂(lè)也做了整體的重復(fù)，三段歌詞是：

我夢(mèng)見(jiàn)美麗的姑娘，
她給我溫暖的愛(ài)情，
我夢(mèng)見(jiàn)撫愛(ài)和甜吻，
夢(mèng)見(jiàn)幸福和歡欣。

但雄雞已在報(bào)曉，
我心也隨它?醒，
我孤獨(dú)地坐在這里，
回憶著甜蜜夢(mèng)境。

我重新閉上眼睛，
心兒在不住地跳動(dòng)，
窗上樹(shù)葉兒幾時(shí)發(fā)青？
愛(ài)人幾時(shí)才能重逢？
《春夢(mèng)》的結(jié)構(gòu)是：

引子 ||: A B C :||
譜例二：舒伯特歌曲《春夢(mèng)》

A段開(kāi)頭：

B段開(kāi)頭：

C段開(kāi)頭：

曲例四：舒伯特歌曲《春夢(mèng)》（不帶重復(fù)）

三部并列曲式雖然可以用A+B+C來(lái)表示，但實(shí)際上也是有多種多樣的形式，比如三個(gè)部分采用同一個(gè)素材，后兩個(gè)部分是對(duì)該素材的發(fā)展和衍生。

至于四部或更多部分的并列曲式，就不一一介紹了。

上述各種曲式結(jié)構(gòu)，都可用于一首獨(dú)立的樂(lè)曲，也可作為大型曲式中的一個(gè)部分。