【選好作品深理解】
詩歌。大體上可分為兩類，即格律詩和自由式。格律詩，也叫舊體詩，廣義上還包括詞，統(tǒng)稱古詩詞。自由詩又叫新詩，在我國，新詩主要是從五四運動以后，隨著白話文的興起和西方詩歌的影響而發(fā)展起來的。不管是格律詩還是自由詩，作為專業(yè)考試朗誦之用，首先就要選好作品和深入理解作品。
因為不是所有的詩歌都適合朗誦。選好作品需要注意以下幾點：
第一，作品一定是自己喜歡的，別人推薦的作品即使再好，但是朗誦者本人沒感覺，調(diào)動不起朗誦的愿望，那也不適合來朗誦。
第二，作品內(nèi)容便于理解，不能深奧難懂�？粗假M解的，朗誦出來效果也不會好。
第三，語言要瑯瑯上口，詩作本身韻律感強，有較鮮明的節(jié)奏起伏變化，形象生動，容易產(chǎn)生一定的沖擊力。
第四，感情摯烈，具有一定的變化幅度和對比。
第五，篇幅適中，不宜太短或太長，要有完整性。
一般不要選擇節(jié)選片段的作品。
選好了作品，還要在深入理解上下功夫。深入理解包括既要吃透作品的原意，還要了解作品產(chǎn)生的年代和寫作背景，還要了解作者的生平、創(chuàng)作和他其他相關(guān)的作品，而不能簡單地理解了大概的意思就上場朗誦。詩的語言是非常凝練的，往往表面淺顯易懂的句子的背后蘊含著深刻的意義，這是表面化的理解所體會不到的。深入理解有一點就是準確把握詩所反映的特定時代的情緒并加以準確表達，如果不對以上那些背景的東西加深了解認識，表達出來就可能是一種當下時代的情緒，這就不準確了。
【感受意境有真情】
意境是指詩歌等文學(xué)藝術(shù)作品通過形象描寫表現(xiàn)出來的境界和情調(diào)。不管是格律詩還是自由詩，如果沒有意境就很難說是好詩，朗誦者表達不出意境，也就不算是上乘的朗誦。無意境的朗誦，情浮意淺，聲音形式怎樣變化多端，也彌補不了這根本上的缺欠。感受意境，要求思索、想象、回味、憧憬，緊緊抓住具體而微妙的構(gòu)思與變化。同時，要在此基礎(chǔ)上，引發(fā)濃烈的感情，并做到"因境抒情".
第一，詩歌往往充滿了比喻和象征，如果不從意境感受著眼就往往使人眼花繚亂，如墮入云里霧中，不得要領(lǐng)。
第二，詩的語言較為凝練的特性，在詩作中顯現(xiàn)出萬千氣象，不感受意境，只是局限于文字，詩昧就無從表現(xiàn)。
第三，詩的語言又具有跳躍性，更增加了詩歌的容量。朗誦者如果表達不出詩的跳躍中的內(nèi)在程序，把一個個句子平擺浮擱地讀出，意境也就無從表達了。
第四，因境抒情，從全詩的整體出發(fā)，在意境需要的前提下引發(fā)，避免片段感。
以《囚歌》為例。作者身陷囹圄而不屈，面對利誘而不惑，豪情壯志、氣貫長虹。
人的身軀與狗洞，"自由"與永生，簡潔鮮明的對比，造成了恢宏高遠的意境。在朗誦時，必須提挈全篇，以具體的、形象的比喻和象征傳達出意境的可感性，發(fā)揮意境的感染力。
這里需要指出的是，朗誦最忌諱脫離整體意境感受去圖解比喻和象征，致使詩歌的朗誦有貌無神。
為人進出的門緊鎖著，
為狗爬出的洞敞開著，
一個聲音在高叫著：
"——爬出來吧，給你自由！"
我渴望自由，
但我深知，
人的軀體，怎能從狗洞子里爬出！
我期待著，
地下的烈火升騰，
讓我和這活棺材，
一齊燒掉。
我將在烈火與熱血中得到永生！
比如，"爬出來吧，給你自由！"是詩人轉(zhuǎn)述自己的所聽所感，而并不是由一個說客出面，所以，在表達中充滿了憎惡、否定的態(tài)度感情，從而也更增添了詩人赤誠的內(nèi)心。如果朗誦者忽然以敵人的語氣，甚至某種怪腔怪調(diào)表達，那意境便頓然消失。還比如，"我將在烈火與熱血中得到永生！"本是表達詩人的熱烈期望，深沉內(nèi)在，自勵自勉，如果朗誦者為加重語氣分量，采用上揚語勢，像是在發(fā)出號召，就會破壞應(yīng)有之意境。
因此，意境，必須從整體把握，避免落人圖解式的歧途。
【把握基調(diào)重節(jié)律】
基調(diào)是指全篇總體的思想感情運動顯露出來的色彩和分量，是總的態(tài)度、感情的傾向，節(jié)律就是指詩歌及其朗誦的節(jié)奏和韻律。基調(diào)是全局性、整體性的問題，既要注意總體的色彩，即基本的態(tài)度、基本的感情，基調(diào)總的色彩制約著每個具體的句、段、行的表達色彩；同時，還要注意總體的分量，即態(tài)度的輕重程度，感情的濃淡程度。把握準了基調(diào)，也就把準了朗誦的總的色彩和分量，即總的傾向、方向和意向。
基調(diào)的確定，特別強調(diào)對文字作品的整體感受，然后細化為群體和個體的具體感受。最終形成整體對個體的統(tǒng)攝關(guān)照，個體對整體的呼應(yīng)。
基調(diào)的聲音表現(xiàn)，雖然離不開音高、音長、音強，但更強調(diào)音色的變化，如明暗、松緊、抑揚、頓挫的自如彈動，鮮活鋪陳。
把握準了基調(diào)，朗誦就有了基本的方向，就不會偏離基本的方向。
節(jié)律是詩的生命，也是詩歌朗誦成功的關(guān)鍵。
格律詩由于字數(shù)一定，在朗誦時應(yīng)體現(xiàn)出這一特點，使聽者感覺出這一點，這很重要。停連不能打破她的格式，不能打亂重新安排，也就是說，文字語言中的標點符號同朗誦時停頓的位置是一致的，不能顯出字數(shù)似乎不一定的樣子來。
另外，格律詩還應(yīng)體現(xiàn)出語節(jié)一定。語節(jié)含有音步、節(jié)奏的意思。語節(jié)一定，在詩的格律上表現(xiàn)為句中詞的疏密度大體相近。不同的格律，有不同的語節(jié)安排，也不能亂來。
如五言絕句分為兩個語節(jié)：
窗前|明月光|，
疑是|地上霜|.
舉頭|望明月|，
低頭|思故鄉(xiāng)|.
如七言絕句，分為三個語節(jié)：
渭城|朝雨|浥輕塵|，
客舍|青青|柳色新|.
勸君|更盡|.一杯酒|，
西出|陽關(guān)|無故人|.
除了字數(shù)一定，語節(jié)一定之外，格律詩的朗誦還要注意韻腳呼應(yīng)和平仄相合。在字數(shù)、語節(jié)、韻腳一定的情況下，平仄相對應(yīng)，于是就可以變得更為錯落有致，節(jié)奏的抑揚回環(huán)更加鮮明，這就使人感到音韻鏗鏘，倍覺動聽。
自由詩因為它字數(shù)不定，語節(jié)不定、平仄不定，甚至韻腳不定。把握節(jié)奏、重視詩味就更顯重要。朗誦時，如果不把握節(jié)奏，只剩了"自由"而丟掉了"詩"，而詩味，恰恰從節(jié)奏中來。自由詩朗誦的節(jié)奏，既體現(xiàn)著意境美，也顯示著音韻美，善于把握節(jié)奏，詩味便彰顯出來。這里一是要注意呼應(yīng)對稱，二是要善于起伏跌宕、靈動停連。當然，要避免主觀隨意的忽高忽低，忽快忽慢，使得語節(jié)、詩行、詩節(jié)雜亂無章，聽似起伏跌宕，大停大連，實則破壞了詩的形式，打亂了詩的步伐。因為朗誦者的主觀隨意性處理，有可能會破壞詩人嚴謹?shù)臉?gòu)思和布局。
【抓住重點見高潮】
專業(yè)考試中的詩歌朗誦，雖然面對的只是幾位主考老師，但也是屬于"當眾朗誦"，當眾朗誦最忌諱的就是平平淡淡，不起波瀾。當眾朗誦詩要講究"高潮"，即在最為關(guān)鍵之處，經(jīng)過極有沖擊力的強化表達，給人以震撼，使聽者產(chǎn)生強烈的"巔峰體驗".而這種效果的出現(xiàn)是就要抓住重點，著力表達重點和高潮要注意：
第一，重點，如畫龍點睛，他解釋詩歌的精神的實質(zhì)、感情的高點、意義的趨向、藝術(shù)的分寸。
第二，重點要少而精，不宜散亂，不宜雜多。只有少而精干，能突出也才會深刻。
第三，重點不是單純的理智產(chǎn)物，必須同時是感情產(chǎn)物，不僅是"語意的解讀"，還應(yīng)是語趣（理趣、情趣）的表露。
第四，重點不是單純的加重聲音，但那聲音一定與眾不同，那效果一定不同凡響。重點是軸心，是路牌。
第五，非重點相輔相成，在比較中仍存在，在對比中顯現(xiàn)。
考生朋友：詩言志，詩傳情，動真心，傳真情，有章法，定成功。
【詩歌朗讀技巧及訓(xùn)練】
一、什么是朗誦
朗，即聲音的清晰。響亮；誦，即背誦。朗誦，就是用清晰、響亮的聲音，結(jié)合各種語言手段來完善地表達作品思想感情的一種語言藝術(shù)。朗誦是口語交際的一種重要形式。朗誦不僅可以提高閱讀能力，增強藝術(shù)鑒賞，更為重要的是，通過朗誦，大者可以陶冶性情，開闊胸懷，文明言行，增強理解；小者，可以有效地培養(yǎng)對語言詞匯細致入微的體味能力，以及確立口語表述形式的自我鑒別能力。因此，要想成為口語表述與交際的高手，就不能漠視朗誦。
二、朗誦前的準備
朗誦是朗誦者的一種再創(chuàng)作活動。這種再創(chuàng)作，不是脫離朗誦的材料去另行一套，也不是照字讀音的簡單活動，而是要求朗誦者通過原作的字句，用有聲語言傳達出原作的主要精神和藝術(shù)美感。不僅要讓聽眾領(lǐng)會朗誦的內(nèi)容，而且要使其在感情上受到感染。為了達到這個目的，朗誦者在朗誦前就必須做好一系列的準備工作。
�、边x擇朗誦材料
朗誦是一種傳情的藝術(shù)。朗誦者要很好地傳情，引起聽眾共鳴，首先要注意材料的選擇。選擇材料時，首先要注意選擇那些語言具有形象性而且適于上口的文章。因為形象感受是朗誦中一個很重要的環(huán)節(jié)；干癟枯燥的書面語言對于具有很強感受能力的朗誦者也構(gòu)不成豐富的形象感受。其次，要根據(jù)朗誦的場合和聽眾的需要，以及朗誦者自己的愛好和實際水平，在眾多作品中，選出合適的作品。
⒉把握作品的內(nèi)容
準確地把握作品內(nèi)容，透徹地理解其內(nèi)在含義，是作品朗誦重要的前提和基礎(chǔ)。固然，朗誦中各種藝術(shù)手段的運用十分重要，但是，如果離開了準確透徹地把握內(nèi)容這個前提，那么，藝術(shù)技巧成了無源之水，．無本之木，成了一種純粹的形式主義，也就無法做到傳情，無法讓聽眾動情了。要準確透徹地把握作品內(nèi)容，應(yīng)注意以下幾點：
�、耪_、深入的理解
?朗誦者要把作品的思想感情準確地表現(xiàn)出來，需要透過字里行間，理解作品的內(nèi)在含義，首先要清除障礙，搞清楚文中生字、生詞、成語典故、語句等的含義，不要囫圇吞棗。望文生義。其次，要把握作品創(chuàng)作的背景、作品的主題和情感的基調(diào)，這樣才會準確地理解作品，才不會把作品念得支離破碎，甚至歪曲原作的思想內(nèi)容。以高爾基的《海燕》為例，掃除文字障礙后，就要對作品進行綜合分析。這篇作品以象征手法，通過暴風(fēng)雨來臨之前。暴風(fēng)雨逼近和即將來臨三個畫面的描繪，塑造了一只不怕電閃雷嗚，敢于搏風(fēng)擊浪，勇于呼風(fēng)喚雨的海燕一--這一“勝利的預(yù)言家”的形象。而這部作品誕生之后立即不脛而走，被廣大工人和革命群眾在革命小組活動時朗誦，被視作傳播革命信息，堅定革命理想的戰(zhàn)歌。綜合分析之后，朗誦時就不難把握其主題是：滿懷激情地呼喚革命高潮的到來。進而，我們又不難把握這部作品的基調(diào)應(yīng)是對革命高潮的向往、企盼。
